Rozmowy o karierze Klaudii Kowalik
Debiut z „Niemiłością”: nowa piosenka i powrót do Radomia
Po kilku miesiącach od premiery utworu „Chodź”, pochodząca z Radomia artystka Klaudia Kowalik zaprezentowała swój trzeci autorski singiel zatytułowany „Niemiłość”. Ten emocjonalny utwór powstał w zimowej scenerii, podczas burzliwych przeżyć, co przełożyło się na jego szybkie skomponowanie – zarówno tekst, jak i główna melodia pojawiły się niemal natychmiast. Piosenka, choć nosi tytuł sugerujący trudne emocje, niesie ze sobą pozytywne przesłanie. Klaudia Kowalik podkreśla, że „Niemiłość” jest apelem o pielęgnowanie ważnych relacji, przypomnieniem, że nawet w obliczu trudności warto dać sobie i drugiej osobie przestrzeń na oddech i refleksję, aby spojrzeć na problemy z nowej perspektywy. Artystka długo czekała na ten moment, planując premierę na czerwiec, jednak ostatecznie zdecydowała się udostępnić utwór jesienią, co idealnie współgra z jego nastrojem. Koncert w rodzinnym Radomiu, gdzie po raz pierwszy wykonała premierowo swoje autorskie piosenki, był dla Klaudii Kowalik niezwykle wzruszającym przeżyciem, podkreślającym jej głębokie związki z miastem, w którym rozpoczęła swoją muzyczną podróż. Marzy o pełnowymiarowej trasie koncertowej, która pozwoli jej dzielić się swoją twórczością z szerszą publicznością. Ostatnio można ją było usłyszeć w ramach promocji singla „Niemiłość” w kilku występach telewizyjnych.
Warsaw Music Academy: jak powstała szkoła?
Założenie własnej szkoły muzycznej było dla Klaudii Kowalik, mimo młodego wieku, świadomą i przemyślaną decyzją. W wieku 24 lat, tuż po ukończeniu studiów, postanowiła zainwestować w swoje marzenie i stworzyć miejsce, które będzie kształcić kolejne pokolenia muzyków. Jako osoba pracowita i ceniąca niezależność, czuła, że posiada niezbędne predyspozycje i kwalifikacje do podjęcia takiego wyzwania. Dziś jest dumna z tego, co udało jej się zbudować, ciesząc się możliwością pracy z niezwykle utalentowanymi i pełnymi pasji ludźmi. Warsaw Music Academy to nie tylko miejsce nauki, ale przede wszystkim przestrzeń, gdzie muzyka łączy ludzi w różnym wieku, umożliwiając im realizację marzeń i rozwijanie talentów, które być może przez lata czekały na swoją szansę.
Droga muzyczna Klaudii Kowalik
Od jazzu do popu: muzyczne inspiracje
Choć szerokiej publiczności Klaudia Kowalik mogła dać się poznać przede wszystkim przez pryzmat muzyki jazzowej, jej autorska twórczość stanowi dla niej znacznie głębsze i bardziej osobiste wyraz. To właśnie w popowych kompozycjach artystka odnajduje przestrzeń do opisywania własnych uczuć, doświadczeń oraz obserwacji świata. Jazz, z którym współpracowała między innymi z prof. Stanem Breckenridge, odegrał kluczową rolę w rozwoju jej muzycznych możliwości, otwierając ją na bogactwo brzmień, skal i technik, które świadomie przenosi do swojej autorskiej muzyki. Ta synergia między jazzową wrażliwością a popową przystępnością tworzy unikalny styl Klaudii Kowalik, który rezonuje z jej słuchaczami. Inspiracje czerpie zarówno z pozytywnych, jak i trudniejszych momentów życia, co pozwala jej tworzyć utwory autentyczne i pełne emocji.
Współpraca ze Stanem Breckenridge
Droga artystyczna Klaudii Kowalik nierozerwalnie wiąże się z fascynującą współpracą z amerykańskim jazzmanem, pianistą i wokalistą, profesorem Stanem Breckenridge. Ich muzyczna podróż rozpoczęła się, gdy Klaudia miała zaledwie 15 lat, podczas warsztatów prowadzonych przez profesora w radomskiej szkole muzycznej im. Oskara Kolberga. Jej wykonanie utworu „If Ain’t Got You” Alicii Keys zrobiło na profesorze tak duże wrażenie, że już tydzień później zaproponował jej dalszą współpracę. Owocem tej relacji jest nagranie dwóch jazzowych płyt oraz wspólna trasa koncertowa po Stanach Zjednoczonych, która obejmowała występy w prestiżowych miejscach, w tym w polskiej ambasadzie w Los Angeles. Ta współpraca nie tylko rozwinęła jej umiejętności wokalne i interpretacyjne, ale także otworzyła ją na nowe muzyczne horyzonty, wzbogacając jej warsztat i podejście do tworzenia.
Twórczość Klaudii Kowalik: teksty i melodie
Proces tworzenia piosenek: od inspiracji do premiery
Proces twórczy Klaudii Kowalik jest złożony i wielowymiarowy, choć kluczową rolę odgrywają w nim osobiste doświadczenia i obserwacje. Artystka czerpie inspiracje z różnorodnych momentów życia, zarówno tych radosnych, jak i tych pełnych wyzwań, co pozwala jej na tworzenie autentycznych i poruszających utworów. Choć teksty stanowią dla niej najtrudniejszy etap procesu, wymagający nierzadko żmudnej pracy i dogłębnej refleksji, to właśnie one nadają jej piosenkom głębi i szczerości. Z drugiej strony, pisanie melodii jest dla Klaudii Kowalik procesem niezwykle satysfakcjonującym i ulubionym. Często tekst i melodia powstają równocześnie, co świadczy o organicznym charakterze jej twórczości. Po stworzeniu utworu, przychodzi czas na pracę z producentem, na przykład z Kubą Krupskim, który pomaga dopracować brzmienie i przygotować materiał do wydania. Artystka rozważa również wydanie epki, co stanowi kolejny krok w jej rozwoju artystycznym.
Sukcesy i nagrody na festiwalach
Kariera muzyczna Klaudii Kowalik jest naznaczona licznymi sukcesami na festiwalach muzycznych, zarówno o zasięgu ogólnopolskim, jak i międzynarodowym. Jej talent został doceniony między innymi zdobyciem Grand Prix festiwalu „Viva la France” w Paryżu, co stanowi jedno z jej największych osiągnięć. Ponadto, artystka zdobyła I miejsce na międzynarodowym festiwalu „Magia Italiana” we Włoszech oraz I miejsce na festiwalu „MY XXI wiek” w Bułgarii. W obszarze muzyki jazzowej, Klaudia Kowalik zajęła II miejsce na 35. festiwalu „Jazz na Kresach” w Zamościu. Jej występy koncertowe obejmują wiele krajów, takich jak Kanada, USA, Francja, Litwa, Włochy, Niemcy czy Bułgaria, a także współpracę z wybitnymi muzykami, w tym z Grzegorzem Rogalą, Markiem Bernsteinem i Andersem Groppem. Te osiągnięcia potwierdzają wszechstronność i wysoki poziom artystyczny Klaudii Kowalik.
Klaudia Kowalik i Warsaw Music Academy: edukacja muzyczna
Oferta zajęć w szkole
Warsaw Music Academy, założona przez Klaudię Kowalik, oferuje kompleksowy program edukacji muzycznej, skierowany zarówno do dzieci, jak i dorosłych, bez ograniczeń wiekowych. Szkoła zapewnia profesjonalne lekcje śpiewu, prowadzone przez doświadczonych instruktorów, w tym przez samą Klaudię. Uczniowie mogą również rozwijać swoje umiejętności w grze na różnych instrumentach, takich jak pianino, skrzypce, gitara, perkusja czy flet. Dodatkowo, Warsaw Music Academy daje możliwość nauki produkcji muzyki w profesjonalnym studiu nagrań, co pozwala na zgłębienie tajników pracy z dźwiękiem. Szkoła kładzie również nacisk na rozwój zespołowy, oferując zajęcia grupowe, które przygotowują uczniów do wspólnego muzykowania. Regularnie organizowane koncerty dla uczniów stanowią doskonałą okazję do zaprezentowania swoich postępów i zdobycia cennego doświadczenia scenicznego.
Talenty i doświadczenie
Klaudia Kowalik, jako założycielka i dyrektor Warsaw Music Academy, wnosi do szkoły nie tylko swoje doświadczenie jako artystka, ale także głębokie zrozumienie potrzeb rozwijających się muzyków. Jej własna droga edukacyjna, obejmująca naukę w szkole muzycznej im. Oskara Kolberga w Radomiu, studia wokalistyki jazzowej na Akademii Muzycznej w Katowicach oraz muzykologię na Uniwersytecie Wrocławskim, stanowi solidne podstawy dla tworzenia innowacyjnych programów nauczania. Wraz z zespołem wykwalifikowanych nauczycieli, Klaudia Kowalik zapewnia uczniom dostęp do wszechstronnego kształcenia, obejmującego nie tylko naukę gry na instrumentach i śpiewu, ale także produkcję muzyczną i zajęcia zespołowe. Jej własne sukcesy, w tym liczne nagrody festiwalowe i współpraca z międzynarodowymi artystami, stanowią inspirację dla podopiecznych, a doświadczenie zdobyte podczas tras koncertowych po Kanadzie, USA czy Francji, przekłada się na praktyczne podejście do edukacji muzycznej.
Dodaj komentarz